艺术评鉴

大家视野

  • 作为创作实践与研究方法的“新时代文学”

    刘艳;

    新时代作家将对中华优秀传统文化进行“两创”、传承赓续与创化生成的创作实践的努力,贯彻到了新时代文学各个题材领域、文体类型的创作实践当中;与此相适应,新时代的文学研究也相应地具备新时代文学话语建构和研究范式拓型、中国自主知识体系构建的典型特征。马克思主义基本原理同中国具体实际相结合、同中华优秀传统文化相结合,尤其是这“第二个结合”,也被学者们自觉不自觉地、潜移默化地贯彻到了中国文学研究的各个学科领域,被贯彻到了对中国当代文学尤其是对新时代文学创作实绩的研究当中。新时代文学研究与新时代文学创作可以说是同频共振的。中国当代文学麾下的新时代文学,是兼具创作与研究这双向的发展与意义维度的,即可以称之为——作为创作实践与研究方法的“新时代文学”。

    2025年06期 No.725 1-21+217页 [查看摘要][在线阅读][下载 2586K]
  • 20世纪80年代以来文学的思想逻辑

    刘复生;

    文章以时代精神流变为核心视角,探析20世纪80年代以来文学的思想逻辑,认为社会主义革命与“人民文艺”的历史遗产构成80、90年代文学的基础:80年代为“康德时代”,启蒙主义依托康德哲学围绕个体与共同体关系、国家认同重构展开,催生美学热、寻根文学等潮流,以《受戒》《平凡的世界》为代表;90年代为“黑格尔时代”,以欲望与市民社会为核心主题,新写实、新状态小说兴起,文学主体性退场、虚无感渐增。文章还梳理了哲学思潮与文学创作的互动,指出21世纪文学仍受此思想逻辑影响,面临新的时代命题。

    2025年06期 No.725 22-30+217页 [查看摘要][在线阅读][下载 2503K]

贵州“四大文化工程”研究

  • 非遗视角下黔剧服装的文化传播价值

    熊丹;

    黔剧作为贵州省具有代表性的地方戏曲,其服饰文化有着深厚的文化底蕴和传播意义,在长期发展进程中,黔剧服饰逐渐形成了独特的艺术风格,体现了布依族、侗族等多民族文化的交融。对黔剧服饰文化象征展开系统分析,能助力阐明其在非遗保护与传承中的关键作用。黔剧服饰作为文化传递的重要媒介,在塑造地方文化认同、推动民族文明对话和增强国家文化软实力等方面意义深远。但是,在当今全球化浪潮的冲击之下,黔剧服饰正面临传统技艺濒临失传、创新活力欠缺和传播途径狭窄等严峻考验。依靠创新设计思路以及拓宽推广渠道还有健全保障体系等措施,能够显著增强黔剧服饰的文化传播效能,并且促进非遗文化的活化传承与持续演进。

    2025年06期 No.725 31-37页 [查看摘要][在线阅读][下载 1327K]
  • 反派形象的解构与重塑——以黔剧《秦娘美》为例

    刘萨;

    黔剧作为贵州地方戏曲的代表之一,其经典剧目《秦娘美》取材于黔东南侗族民间传说《珠郎娘美》,借助戏曲艺术形式构建出一幅民族文化与情感冲突的生动画卷。在这部剧里,反派角色银宜的塑造不仅承担着表现戏剧冲突的作用,还蕴含着深厚的文化意蕴和人性思考。文章从反派角色的舞台价值、特定历史文化、人性碰撞等角度,系统剖析银宜这一形象的塑造,揭示其在黔剧艺术发展中的价值和意义。

    2025年06期 No.725 38-43页 [查看摘要][在线阅读][下载 1327K]
  • 配器创新与文化转译:黔剧音乐非遗传承的双重路径探索

    李秋函;

    黔剧在当代文化生态中面临传承挑战,其困境主要表现在两个层面:音乐本体上,传统伴奏体系在音色组合与和声支撑方面存在局限,难以充分适应当代情感与题材的表达;文化传播上,其鲜明的地方性特征在跨地域、跨代际的接受过程中构成了一定隔阂。现有研究多侧重于单一维度,未能系统回应传承中形式与意义相统一的内在需求。基于此,文章探讨通过“配器创新”与“文化转译”协同并进的路径推动其当代传承:一方面通过增益性调试优化音声系统,提升音乐的表现力与适应性;另一方面借助再语境化方式对文化内涵进行当代阐释,增强其可理解性与认同感。两项实践相互依存、动态调适,共同构成一个持续调试的传承过程,为黔剧音乐在当代社会的活态传承提供了具有可操作性的思路。

    2025年06期 No.725 44-49页 [查看摘要][在线阅读][下载 1376K]
  • 黔剧身段数字影像记录中的“身体性”抽离研究

    黄蕾;

    针对非物质文化遗产数字化保护中技术理性与活态传承之间的内在张力,以黔剧身段技艺为例,剖析数字影像记录引发的“身体性”抽离问题。通过融合具身认知与默会知识理论,对剧目数字化案例进行深描,揭示因情境剥离、互动固化和体验视觉化所导致的技艺神韵流失与传承效能困境。在此基础上,提出从静态档案向动态教学资源转换、构建多维记录体系等具身化路径,以促进数字技术在非遗传承中的辅助性融合与范式转向。

    2025年06期 No.725 50-56页 [查看摘要][在线阅读][下载 1353K]

文学研究

  • 睿智之光烛照下的人生镜像——浅析三泉诗集《她们代表全部的孤独和一部分的我》

    彭进;

    作为一名有着丰富创作经验的诗人,三泉的诗歌以质朴深邃的笔触,在寻常物事中挖掘人间真味,字里行间透射睿智之光。其作品融合跨文本书写,如游记、小说、影像等元素,以精炼的短诗呈现宏大主题,具有鲜明的独特异质性。诗集《她们代表全部的孤独和一部分的我》中众多诗作蕴含多层意蕴,作品题材广泛,涵盖感物、叙事、怀古等,展现丰富人生哲思。三泉虽非专业诗人,却将风雅融入生活,创作纯粹自我,力避功利,传递真实情感。其短诗以小见大,通过白描手法揭示社会荒诞与人性复杂,余韵悠长。叙事性作品宛如影视画面,细节深远,与极简主义大师卡佛异曲同工,克制而深沉。三泉在快节奏现代生活中实现诗意栖居,以诗歌唤醒人性纯真,其作品善于构建精神镜像,探索自我认知困境。众多诗坛名家充分肯定三泉的诗歌创作,赞誉其主旨把握精妙,文本解读空间广阔。三泉诗歌,是睿智之光烛照下的人生镜像,值得反复品读及研究。

    2025年06期 No.725 57-62页 [查看摘要][在线阅读][下载 1349K]
  • 《尘埃落定》的先锋性与普世性及其调和

    唐嘉;

    《尘埃落定》自出版以来通常被认为是少数民族文学中的经典小说,但详细研读小说可以发现其兼具先锋性与普世性的特征。立足文本细读的研究方法,从“傻子”叙事者设定出发,揭示小说中非理性视角与边缘化叙事对权力叙事反叛所凸显的先锋性;聚焦小说书写的土司制度崩塌过程,从打破封闭与走向现代两个维度,发掘小说中展现的人类社会发展规律所保有的普世性;以小说情节的现实主义底色反映人类双重心理,呈现小说在理性与感性两方面实现的先锋性与普世性的调和与统一。挖掘出《尘埃落定》在少数民族文学面纱下,对人类文明发展与复杂人性心理的深切观照。

    2025年06期 No.725 63-73页 [查看摘要][在线阅读][下载 1271K]
  • 海洋·生命·故乡——“新海洋文学”视野下的蔡崇达“金色故乡三部曲”

    洪思颖;

    海洋作为蔡崇达熟谙的文学母题,承载着他所热爱的闽南故土上的族群记忆和文化认同。“金色故乡三部曲”系列作品以闽南地域文化为内核,融入出海贸易、民间信仰等在地元素,借由民间经验重构生死命题,兼具鲜明的闽南传统与乡土记忆特质。在其作品中,海洋不仅是一种自然形态,更因丰富的生命体验和文化底蕴成为一种对生死命题进行深入的哲学思考载体。依托媒体经历,蔡崇达以贴近大众的语言进行创作,为离乡者筑精神故乡,以其平实文风与人文关怀,实现对东石镇的回望及闽南民众生命力的书写,彰显其创作蜕变。

    2025年06期 No.725 74-81页 [查看摘要][在线阅读][下载 1357K]
  • 义无反顾地向海而去——基于滩涂、岛屿等意象谈李师江的海洋文学版图

    盛雪;

    无论基于海洋抒写共识还是地理版图,福建海洋文学都是当代中国海洋文学版图中不可忽视的中坚力量,作为70后宁德作家,李师江是重要一员。在李师江的海洋抒写中,滩涂和岛屿可谓是突出的意象。之所以称《福寿春》为海岸乡土文学而非海洋文学,被压抑的滩涂可以作为一种重要原因。但正是以此为契机,他有意识地从抒写都市的喧嚣、职场的冷酷当中回撤,而后呈现出鲜明的“向海洋进军”的倾向。通过重新发现闽东这一块“土地的秘密”,李师江在重新赋形滩涂、海岛等传统海洋意象的同时,亦将其塑造为全球化进程中多元发散的现代主体。作为陆与海交互的产物,潮汐已经不止于一种自然现象,而可以构成一种诗学的讨论;岛屿以一种流动的特质被赋予多重可能性,记录着时代的变迁,成为重新探索人类生存方式的载体。其中渗透的海洋意识,暗含着由“海岸乡土文学”到“海洋文学”过渡的探索与尝试,勾勒出全球化进程中人海关系的嬗变。

    2025年06期 No.725 82-91页 [查看摘要][在线阅读][下载 1397K]
  • 易学视域下诗歌的意象构成与情感逻辑探析

    龚钦;

    简述易学思维与诗歌意象的基本关联,奠定理论基础。随后,分别从“阴阳两仪”“五行生克”“八卦万物”三个维度,层层递进,深入解读诗歌意象的构造原理及其情感生成逻辑。每一部分都结合诗歌案例进行实证分析,旨在总结这一研究范式的独特价值,并展望其在当代诗学研究中的应用前景。

    2025年06期 No.725 92-97页 [查看摘要][在线阅读][下载 1377K]

音乐研究

  • 民族音乐作品在《曲式与作品分析》中的教学优化策略研究

    李锋;

    当前《曲式与作品分析》课程面临西方分析范式与民族音乐文化语境衔接不畅的困境。为使学生从“结构辨识”迈向“文化诠释”,文章设立了“文化语境化分析”理念下的“技术—文化”双维互动教学框架。据此,提出系统性的教学优化策略,在资源整合上,依据“原理契合、文化表征、教学适配”标准建设民族音乐作品库,与西方经典形成互补;在教学过程中,设计“技术锚定—文化介入—反思比较”三阶问题链,推行“双维探究”课堂模式;在学习评价上,建立指向技术分析、文化理解及对比反思的多维评价体系。研究表明,通过上述策略的联动实施,能够有效贯通形式分析与文化阐释,为在曲式分析课程中深度融入民族音乐作品、为实现多维育人目标提供明确的方法论路径。

    2025年06期 No.725 98-104页 [查看摘要][在线阅读][下载 1268K]
  • AIGC赋能下红色音乐元素在高校课程思政中的应用研究

    陈丹娜;

    红色音乐植根于中国革命的历史实践,是传承革命精神与理想信念的重要文化载体。其旋律激昂、主题鲜明,蕴含深厚的政治立场和集体记忆,具备较强的育人功能。当前,高校课程思政正处于转型期,随着AIGC(生成式人工智能)技术在教育中的逐步应用,红色音乐元素的表达方式与教学传播路径也迎来了新的机遇。文章立足建构主义学习理念,探索“红色音乐元素+AIGC+课程思政”的融合路径,重点分析AIGC如何辅助教学内容生成、语义扩展与表达形式创新,并提出“人—机—知”三维互动机制,推动课程从情感引导走向价值建构。文章还就AIGC技术应用中可能存在的内容偏误、价值失衡与伦理界限问题进行反思,认为生成式技术能在坚持正确方向的基础上,为高校思想政治教育拓展更具沉浸性与传播力的路径,促进艺术美育与价值引导的有机统一。

    2025年06期 No.725 105-111页 [查看摘要][在线阅读][下载 1374K]
  • 黔南民族师范学院音乐专业合唱指挥课程改革的探索性研究——基于“课程群”视角的单案例分析

    陈飞;刘爽;

    在新时代学校美育改革的背景下,民族地区高师院校音乐专业课程体系亟待优化,以适应复合型音乐教育人才的培养需求。文章以黔南民族师范学院音乐专业为例,基于“课程群”视角,探讨合唱指挥课程的系统化改革路径。针对原有课程在体系整合、民族特色体现以及实践环节衔接等方面存在的不足,以建构主义理论为依据,构建了“课程思政—民歌编创—专业技能—舞台实践—评价反馈”的课程群结构。通过模块化教学设计与教学实践,该课程群在提升学生指挥综合能力、增强民族文化理解与实践教学能力方面取得积极成效,为同类院校推动单一课程的系统化改革提供了可参考的实践案例。

    2025年06期 No.725 112-117页 [查看摘要][在线阅读][下载 1511K]
  • 核心素养视域下小学音乐美育的实践路径探析

    封开鸿;

    音乐美育在当代具有重要的意义,文章响应《义务教育艺术课程标准(2022年版)》对核心素养的要求及教育部美育浸润行动“面向人人”的根本导向,系统构建并验证了一条以数字化技术为支撑的“精准诊断—游戏化训练—循证评价”美育教学闭环路径。在美育实践的创新路径中,音乐审美素养范式的重构路径,创造性地激发出跨学科融合的方法,该方法融合了柯达伊教学法的听觉训练精髓,旨在通过数字化平台将传统枯燥的音准技能训练,转化为激发学生音乐兴趣、培育听觉敏感度、深化团队协作精神与审美表达能力的美育实践过程。为新时代小学美育从“知识传递”向“素养培育”的范式转型提供具象化的实践范式与理论启示,有力推动美育的高质量发展。通过技术融合与评价创新拓展美育的边界,构建融合共生的大美育格局。

    2025年06期 No.725 118-123页 [查看摘要][在线阅读][下载 1339K]

影视研究

  • 《乌蒙深处》:新时代的乡土诗意叙事

    李芊桦;

    电视剧《乌蒙深处》立足当代贵州乡村实际,以乌蒙山深处乌江岸边的“悬崖村”为缩影,通过贴近现实生活的新时代乡土诗意叙事,表现脱贫攻坚之后的农村在实现乡村振兴过程中的现代化探索与创新性实践,塑造了现代乡村人物群像,实现了同类题材影视剧的突围,并以民族文化自信、生活气场昂扬等艺术格调的创新,为新时代的农村题材文艺作品提供了一种可行的创作范式。

    2025年06期 No.725 124-129+209页 [查看摘要][在线阅读][下载 2451K]
  • 粤剧电影《白蛇传??情》在马来西亚的传播

    范姝彤;谢依伦;

    在全球化浪潮与“中国文化走出去”战略的推动下,粤剧电影的海外传播虽获契机,却仍受“文化折扣”制约。文章以粤剧电影《白蛇传·情》在马来西亚的上映为切入点,客观分析其在当地传播的机遇与挑战,聚焦影片如何以数字技术融合情感共鸣实现戏曲与电影的美学重构;并结合马来西亚的多元文化生态及华人社群独特历史脉络,剖析当地华人对影片的接受动因,探究文化传播壁垒的生成逻辑。研究发现,粤剧电影在马来西亚的传播需要政策支持体系与多元文化机制的协同作用,通过传统艺术与数字技术的创新性融合,在跨国文化传播与非物质文化遗产保护的动态平衡中,构建符合马来西亚多元文化语境的跨文化适应机制,以实现中马文化的共融共生。

    2025年06期 No.725 130-137页 [查看摘要][在线阅读][下载 1609K]

艺术交流

  • AI绘图技术崛起带来的便利与挑战

    韦欣;

    文章围绕AI绘图技术在美术行业中崛起带来的便利与挑战展开探讨。首先,对AI绘图技术的概念、发展历程及应用领域进行概述;其次,从节省创作工作量、拓宽艺术家视野和缩短艺术家成长期等方面分析其为美术行业带来的生产力提升价值;再次,论述了AI绘图技术对审美变革的影响,并且剖析了AI绘图技术的潜在问题和挑战,包括对传统审美观念的挑战、艺术创作与技术辅助的平衡、创作权和版权的问题,以及对传统绘画技能传承与发展的挑战等。在阐释问题与挑战的同时,提出了应对的思考。最后,总结了AI绘图技术的成就与不足。

    2025年06期 No.725 138-144页 [查看摘要][在线阅读][下载 1423K]
  • 贵州地域文化视域下的书法研究——以陈恒安甲骨艺术为例

    刘纹菁;

    陈恒安被视作贵州近现代书坛中学者型书法家的代表,享有“贵州甲骨第一人”之誉。他的书法创作源于扎实的文字学修养与广泛的师承渊源,也深深浸染了贵州独特的山水气象及多民族文化交融的地域氛围,其笔下甲骨文所蕴含的古朴气韵与贵州本土的文化特质相互交融,从笔墨技法、结体安排到通篇章法,均展现出兼具学术深度与地方文化意蕴的鲜明个性风貌。他长期致力于书法教育及相关艺术交流,切实推动了贵州书法艺术在更广范围内的认知与影响,这种扎根本土的艺术实践不仅反哺深化了地方文化,更促成了艺术创作与地域文化之间的双向滋养。

    2025年06期 No.725 145-150页 [查看摘要][在线阅读][下载 1536K]
  • 沉浸式话剧的舞台范式转换研究

    李静梅;

    在媒介融合与体验消费转型时代,沉浸式话剧兴起标志着话剧舞台从“镜框式幻觉主义范式”向“环境式体验主义范式”转变。文章搭建了“空间—感知—关系”分析架构,阐释该范式转变的逻辑与表现。结果显示,沉浸式话剧在舞台空间上从静态容器变为叙事场域,在感知模式上从以视觉为中心变为多感官整合,在观演关系上突破单向传递模式转向动态融合。这一转变拓宽了戏剧美学的表达维度,推动话剧从“文本中心”向“体验中心”转型,为当代话剧创新发展提供理论与实践途径。

    2025年06期 No.725 151-156页 [查看摘要][在线阅读][下载 1349K]
  • 巴蜀文化基因的现代转译——基于车灯《星夜说梦》的多维度剖析

    赵一颖;李姝;

    车灯(亦称“四川车灯”,下文简称“车灯”)是巴蜀地区传统曲艺曲种之一,由一人或多人进行载歌载舞的说唱表演。它植根于“巴蜀民间文化”这棵老树,受到历代民间说唱音乐的影响,吸取历史文化精华并不断变化发展形成。文章采用艺术形态学理论与对车灯省级传承人进行“田野深度访谈”相结合的研究方法,首次构建“符号、记忆、技术”三位一体的车灯表演分析模型。以2023年第十一届巴人文化艺术节展演的四川车灯作品《星夜说梦》为典型样本,探讨车灯表演范式转型中,对巴蜀文化基因的现代转译。研究发现,以《星夜说梦》为代表的车灯表演,通过符号转译与集体记忆重构,在技术赋能下实现了传统基因与时代审美的有机融合,为非遗活态传承提供了创新路径。

    2025年06期 No.725 157-167页 [查看摘要][在线阅读][下载 1717K]
  • 论合唱的“国际视野”“民族根性”与“学术交流”的相互维系——从阎宝林2025年第三季度学术活动引发的思索

    周栩丞;刘芳;

    阎宝林教授2025年第三季度的实践,创建起一个以“国际视野”为参照、“民族根性”为根基、“学术交流”为枢纽的三维互动教学生态。其核心机制就是循环生长,国际视野给方法论镜鉴和审美拓展提供借鉴,民族根性给文化基因和精神本源提供支撑,学术交流促使两者深度融合并实现价值转化,产生的“中国方法”再进行普及和验证。通过对阎宝林从欧洲评审的文化溯源、国内田野的基因解码、多层次教学对话的完整闭环的剖析,发现阎宝林怎样把国际经验内化为“文化本位”的自觉,依靠不断的学术交流,从个人探索到行业生态建设的价值流转。阎宝林的实践表明,中国合唱教育的未来要立足自觉的民族根性、保持开放的国际视野、依靠活跃的学术交流来构建起一个自我更新、动态平衡的生态体系。三维模型为全球化语境下形成有主体性的中国合唱艺术提供了一种方法论上的生态范本。

    2025年06期 No.725 168-174页 [查看摘要][在线阅读][下载 1458K]

批评现场

  • 《乌蒙深处》的“回响”:艺术真实与时代进程的互文——对话电视剧《乌蒙深处》

    欧阳黔森;肖勤;肖江虹;颜水生;朱永富;沈磊;罗松;李晶;悠扬;

    <正>根据欧阳黔森长篇小说《莫道君行早》改编的电视剧《乌蒙深处》,于2025年11月12日在CCTV-1黄金档首播,芒果TV同步播出,播出期间收视率“高开高走”,至12月4日首播收官,全程稳居黄金档第一。CSM全国网数据显示,该剧平均每日收视人次达5200万,累计收视规模高达7.8亿人次;中国视听大数据最高收视率2.83%,市场份额峰值达12.52%。在新媒体端,剧集的有效播放量居全国同题材第一,抖音话题播放量突破25亿次,全网收获110个热搜,芒果TV播放量达到16.8亿次。该小说首发于《中国作家·文学版》2022年第10期,2023年由作家出版社出版,入选中国作家协会“新时代山乡巨变创作计划”和“新时代文学攀登计划”。

    2025年06期 No.725 175-184页 [查看摘要][在线阅读][下载 1231K]

青年评论家

  • 论贾平凹长篇小说文体的“中国性”

    晏杰雄;

    贾平凹长篇小说创作以浓郁的本土特色立足,沿着中国小说文体的发展脉络汲取叙事资源,彰显出中国文学的丰厚底蕴和特殊气质,还原了中国小说文体的生机与活力。其作品不仅融会了中国“天人之道”的基本哲学命题,赋予了文体生命力与流动性,蕴含着中国式的人生哲学;而且承继了民间说史传统,深入乡野地间,以小人物为视点展现历史的真实与变迁;还采用了“法自然”的原生态叙事方法,遵循自然运转规律,传达日常生活的琐屑和原生态。他坚持创作中国故事,叙说中国话语,在自然圆熟的叙事技巧中亦见文体的内秀与质朴。

    2025年06期 No.725 185-193页 [查看摘要][在线阅读][下载 1388K]
  • 角度与脉络:当代长篇小说研究的方法——以晏杰雄《新时代方志体长篇小说的文体特征》为中心

    孙艺珑;

    深耕于当代长篇小说领域,晏杰雄构建了一套具有示范意义的研究方法。以其论文《新时代方志体长篇小说的文体特征》为中心,可见其批评方法主要体现为四个方面:1.以“方志体长篇小说”为钻头,层层掘进,深入剖析小说的内部构造;2.以新概念的命名为理论工具,划定范畴边界,发掘新变特质;3.以文本细读为基础,由文本细节推导作品的深层意蕴;4.以文学史意识为轴,在历时与共时的参照中,阐明长篇小说对传统资源的继承与转化。晏杰雄的研究方法紧贴创作实际,为把握正在生成的文学经验提供了有效的切入路径。

    2025年06期 No.725 194-199页 [查看摘要][在线阅读][下载 1349K]
  • 批评的现场与文体的历史——晏杰雄访谈

    丁思存;晏杰雄;

    <正>一、批评实践与主体在场丁思存:多年来,您一直扎根现场,长期追踪和评析中国当代长篇小说,这是一种强有力的“在场”方式。在如此庞杂的文学现场中,作为“同时代”的批评家,您是如何筛选批评对象的?何种特质会让一部作品进入您的视野,激发您必须为之命名的批评冲动呢?晏杰雄:文学现场是当代文学批评必须进入的,因为当代文学批评的一个重要特点就是不能与创作一线和文学发展态势脱节。我的研究对象是中国当代长篇小说,尤其是新世纪以来的作品,它们具有同时代性、动态性和同步发展性,批评者必须“在场”,才能敏锐感知当下文学的空气与它生生不息的活力,把握典型问题与文学思潮。

    2025年06期 No.725 200-204页 [查看摘要][在线阅读][下载 1325K]

作品欣赏